Realizar un trabajo escrito, guion, storyboard y animación de 30 segundos, utilizando cualquiera de las técnicas de la animación descritas en clase.
Cada grupo seleccionará una técnica de animación y realizará su experimento animado, en un lapso de 30 segundos. En el trabajo escrito sustentarán y explicaran como realizaron el trabajo, como se distribuyeron el mismo, que técnica utilizaron, paleta de color, técnicas de movimiento y conceptos de animación explicados en clase.
Con los videos del uso de after effect y Stop Motion, podrán utilizarlos como guía para realizar su propio motion graphic de 30 segundos, no es necesario limitarse a estas técnicas exclusivamente, solamente es una guía.
Tema: Libre, innovar, experimentar y crear una animación de autoría propia, experimentando, nuevas ideas.
En el siguiente enlace, podrás descargar la rúbrica de lo solicitado en el Proyecto 02 de este Grupo.
El Concierto de Angry Prestige fue una propuesta de animación que inicio como una simple broma, que terminó convirtiéndose en un proyectomucho más grande.
La animación en su definición más pura es la acción de otorgar movimiento a objetos que no lo poseen. Cómo le otorgamos el movimiento a dichos objetos es el verdadero arte, pues existen distintas técnicas de animación que le permiten a los animadores simular el movimiento ante el ojo humano. Técnicas que van desde lo más orgánico hasta las técnicas más novedosas que logran crear una realidad alterna en un mundo digital. Es en este panorama de técnicas diversas que el grupo de AppleJack crea una historia para ser contada por medio de una de las técnicas más sencillas, pero visualmente atractivas de la animación: la animación de recorte.
El objetivo de este trabajo es explorar las técnicas de animación para crear entonces habilidades en este rubro, pero nuestra visión fue mucho más allá, debido a que como estudiantes, ya poseemos habilidades en programas de edición y creación; siendo Canva el más utilizado por los miembros de este grupo. Es de este modo que decidimos integrar nuestros conocimientos y habilidades en la plataforma Canva, junto a las nuevas enseñanzas brindadas en esta clase sobre la animación y sus principios, con el fin de evidenciar las grandes posibilidades en animación que nos permite esta plataforma y evidenciar aún más lo versátil que es la animación, pues sin duda se puede lograr a través de medios muy diversos.
De este modo, logramos crear una animación de recorte con ilustraciones y recursos visuales proporcionados por la plataforma Canva, siendo esta nuestra revista y lienzo que nos permitió darle vida a esta historia. Cabe aclarar que no se utilizó recursos animados o videos, que sabemos igual es válido, para lograr el efecto de movimiento, pues el objetivo es crear una similitud visual mucho más parecida al recorte tradicional. El proceso creativo y del trabajo audiovisual será detallado en el cuerpo de este trabajo escrito. Al final, podremos dar entonces un testimonio más concreto del uso de Canva como plataforma para efectuar una animación de recorte digital.
El presente trabajo, titulado “Sueños Rotos”, es un cortometraje desarrollado con la técnica de collage en animación stop motion.
El objetivo principal de este proyecto fue explorar y aplicar de manera creativa las técnicas de animación vistas en clase, en especial el collage animado, integrando elementos visuales y narrativos que permitieran representar emociones complejas de forma simbólica.
El proceso de realización se llevó a cabo de forma colaborativa. Inició con la elaboración de un guion técnico y un storyboard que orientaron la producción. Luego, se seleccionaron materiales reciclados y nuevos para diseñar personajes y escenarios, que fueron animados mediante fotografía cuadro por cuadro, según la técnica de stop motion. Finalmente, se realizó la grabación de la narración en off y la incorporación de la música.
El presente trabajo tiene como objetivo presentar una animación 2D titulada “Yinyang y la mariposa”, la cual fue desarrollada como parte de un ejercicio práctico enfocado en el uso narrativo y expresivo de la animación digital. La pieza cuenta la historia de un gato negro que, mientras descansa tranquilamente, se ve sorprendido por la presencia de una mariposa amarilla. A través de la interacción entre ambos personajes, se transmite una breve pero emotiva secuencia cargada de curiosidad, ternura y expresividad. Esta animación está dirigida principalmente al público infantil, ya que busca estimular habilidades como la observación, la empatía y la interpretación emocional a través del lenguaje corporal. Su narrativa sencilla y visualmente atractiva la convierte en una herramienta didáctica útil para entornos educativos o plataformas de aprendizaje. El proceso de creación combinó el uso de inteligencia artificial para la generación de imágenes (ChatGPT) con la aplicación FlipaClip para su posterior animación. Cada escena fue cuidadosamente diseñada para mantener una coherencia narrativa y estética, utilizando un estilo plano, colores cálidos y una atmósfera amigable que favorece la atención visual del público al que va dirigida.